Justine takes us by the hand and leads us to the Centre-West of France in 1863. More precisely, to the Aurillac ball, a vibrant dancing performance on which the curtains of our story open.
But no ball is complete without a preceding beauty ritual. After a long day on the farm, Justine walks hastily back to the house and invites us to plunge headlong into the intimacy of rural grooming in the 19^th century. A number of customs are thus revealed to us: hierarchical baths, the bar of Marseille soap and, lastly, the obvious importance of face and hand care.
So, it is in the context of these generous tables, these bursts of joy and the warmth of dancing bodies, that Justine reveals the secrets of a ritual that is as precious as it is thrilling. It is then that she almost forgets the essential thing: who will fasten the last buttons on her dress?

Justine nous prend la main et nous conduit en 1863, dans le Centre-ouest de la France. Plus précisément au bal d’Aurillac, spectacle dansant et bouillonnant sur lequel s’ouvrent les rideaux de notre récit.
Mais il n’est pas de bal sans une mise en beauté. Après une longue journée à la ferme, c’est d’un pas soutenu que Justine rejoint le logis et nous invite à plonger de front dans l’intimité de la toilette du monde rural au 19ème siècle. Se découvrent à nous un bon nombre de coutumes : les bains hiérarchisés, le pain de savon de Marseille et enfin l’importance évidente du soin porté au visage ainsi qu’aux mains.
Ainsi, c’est dans le contexte de ces généreuses tablées, de ces éclats de joie et de la chaleur des corps dansants, que Justine nous révèle les secrets d’un rituel tout aussi précieux que palpitant. C’est alors qu’elle en oublierait presque l’essentiel : qui fermera les derniers boutons de sa robe ?

(for English readers, follow the italics.)

Loin de l’Officine l’idée de vous laisser errer – bien que le vagabondage ait du bon – dans les villes où elle s’est installée, sans prendre le temps de se promener aux jardins, de se mettre au grand vert... Ainsi, elle prend à cœur le bien-être de votre beauté mais aussi le bien-vivre de vos songes, éveillés, et vous recommande une sélection de jardins méconnus – ou connus des curieux du voisinage – pour reposer votre esprit l’instant d’une balade.
The Officine does not intend to let you wander – even though wandering is good – in the cities where it has settled, without taking the time to walk through the gardens, venture outdoors... And therefore, she takes to heart the wellbeing of your beauty, but also the wellbeing of your day dreams, and recommends a selection of little-known gardens – or known to the curious in the neighbourhood – enabling you to put your mind at rest the moment of a stroll.

Jardin Hama-rikyū – Hama-rikyū Garden
1-1 Hamarikyuteien, Chuo City, Tokyo

Entouré de pins noirs centenaires, magistraux et protecteurs, le jardin Hama-rikyu était un refuge arboré et pacifique pour les shoguns durant l’ère Edo. Après le renouvellement de Meiji, grand renversement du pouvoir dans l’histoire nipponne, le jardin devint une villa impériale avant d’être ouverte au public en 1946, offrant alors un spectacle fleuri et parfumé aux visiteurs, flâneurs et autres curieux. L’arborescence du jardin Hama-rikyu ne semble point atteinte par la succession des quatre saisons. Une verdoyance intemporelle à la beauté éternelle : les cerisiers et les fleurs de colza fleurissent au printemps, les beaux hortensias rosissent à l’été, les cosmos adoucissent l’entrée automnale et enfin, les fleurs de pruniers et de camélia terminent le ballet hivernal, tout en couleurs.
Surrounded by century-old, majestic and protective black pine trees, the Hama-rikyu garden was a peaceful refuge lined with trees for the shoguns during the Edo era. After the Meiji renewal, a major overthrow of power in Japanese history, the garden became an imperial villa before being opened to the public in 1946, thus offering visitors, strollers and the curious, a floral and fragrant spectacle. The arborescence of the Hama-rikyu garden seems unaffected by the succession of the four seasons. A timeless greenery of eternal beauty: cherry trees and rapeseed blossom in spring, beautiful hydrangeas turn pink in summer, cosmos soften the arrival of autumn and, lastly, plum and camellia flowers bring the colourful winter ballet to an end.

Champ de lavande à Horomitoge – Horomitoge Lavender Garden
471-110 Bankei, Chuo Ward, Sapporo, Hokkaido

Lavande, douce lavande. Elle est ici la reine des champs d’Horomitoge à Sapporo. Belvédère naturel, tout de violet teinté, il n’est pas vue plus impressionnante sur la région d’Hokkaido. En 1987, à sa création, le champ comptait 120 plants de lavande, c’est maintenant plus de 8000 qui cohabitent et émerveillent les yeux. Ouvert jusqu’à fin juillet, ce tapis de lavande invite à se couper du monde, fermer les yeux, inspirer son parfum et participer à la récolte.
Lavender, sweet lavender. Here she is the queen of the Horomitoge fields in Sapporo. A natural belvedere, all tinted in purple. There is no other such impressive view of the Hokkaido region. When it was created in 1987, there were 120 lavender plants in the field. There are now over 8,000 to marvel at. Open until the end of July, this carpet of lavender invites you to cut yourself off from the world, close your eyes, inhale its perfume and take part in the harvest.

Jardins botaniques de l’Université d’Osaka – Osaka University, Botanical gardens
Kisaichi 2000, Katano, Osaka

Le jardin botanique d’Osaka surprend par son immensité d’espace et par sa grande variété de trésors botaniques. Imaginé et entretenu par la faculté des Sciences de l’Université métropolitaine d’Osaka, ce jardin de 26 hectares emprunte à un bois sa grandeur et sa majesté et se mue en un laboratoire verdoyant de curiosités arborées, plantes d’ici et d’ailleurs. Onze types de forêts japonaises y sont reproduites et jalonnent les crêtes et vallées tandis que 4500 espèces botaniques du monde entier se déploient sous les yeux ébahis des visiteurs. Une véritable encyclopédie à ciel ouvert au service de l’évasion, du savoir et de la quiétude d’esprit.
The Osaka Botanical Garden surprises with its vastness and its great variety of botanical treasures. Designed and maintained by the Faculty of Science of the Osaka Metropolitan University, this 26-hectare garden borrows its grandeur and majesty from a forest and transforms it into a verdant laboratory of arboreal curiosities, featuring plants from near and far. Eleven types of Japanese forests are reproduced, lining the ridges and valleys, while 4,500 botanical species from around the world unfold before the astonished eyes of visitors. A true open-air encyclopedia in the service of escaping into nature, knowledge, and serenity.

Le Jardin de Tokugawaen – Tokugawaen Garden
1001 Tokugawacho, Higashi Ward, Nagoya, Aichi

Le doux parfum des fleurs de prunier et l’odeur fraîche des arbrisseaux Daphne odora affluent dans la région. Au printemps, environ mille et une pivoines fleurissent à profusion, tandis qu’au début de l’été, les iris, de 800 ans nos aînées, sont un joyau pour les yeux. En automne, les campanules (kikyô), fréquemment utilisées comme plantes médicinales, s’épanouissent. Enfin, quand vient l’hiver, c’est au sycomore de jouer le premier rôle. Ce sont les quatre saisons du Japon que ce jardin s’applique, chaque année, à mettre en scène et sublimer.
The sweet scent of plum flowers and the fresh fragrance of Daphne odora shrubs waft across the region. In spring, around a thousand and one peonies bloom in profusion, while in early summer, irises, 800 years our senior, are a jewel for the eyes. In autumn, bluebells (kikyô), often used as medicinal plants, burgeon. Lastly, in winter, the sycamore takes centre stage. These are the four Japanese seasons that this garden strives to stage and sublimate each year.

Jardins botaniques de Koishikawa – Koishikawa Botanical Gardens
3 Chome-7-1 Hakusan, Bunkyo City, Tokyo

Situé au cœur du quartier de Benkyo au nord de Tokyo, ce somptueux jardin à tout d’un paradis terrestre aux mille et un reflets fleuris. Rattaché à la grande Université de Tokyo, il est un immense havre de paix et d’harmonie plébiscité pour de longues flâneries autant qu’une encyclopédie botanique à ciel ouvert pour les passionnés de science verte. Ouvert toute l’année, le jardin évolue au fil des saisons comme un tableau animé de couleurs, et dévoile toute la richesse de ses trésors botaniques : au printemps délicat, il rosit avec les cerisiers en fleurs, en été les centaines d’iris parfument l’atmosphère (et l’humeur) tandis qu’à l’automne et à l’hiver, les érables japonais imposent leurs teintes bigarrées et réconfortantes. Un jardin mirifique qui se reflète dans l’eau pure d’un étang et semble ainsi infini.
Located in the heart of the Benkyo district in the north of Tokyo, this sumptuous garden has all the makings of an earthly paradise, brimming with countless floral reflections. Affiliated with the prestigious University of Tokyo, it serves as both a vast haven of peace and harmony ideal for leisurely strolls and an open-air botanical encyclopedia for green science enthusiasts. Open all year round, the garden transforms with the seasons like a living canvas of colours, revealing the wealth of its botanical treasures: in the delicate spring, it blushes with cherry blossoms; in summer, hundreds of irises fill the air (and lift the mood) with their fragrance; while in autumn and in winter, Japanese maples impose their vibrant and comforting hues. A wonderful garden that mirrors itself in the pure waters of a pond, thus creating an impression of endlessness.

Les heures aurorales
par Anna Bartolomei

« Le monde appartient à ceux qui se lèvent tôt. » Cette expression pourrait aisément offusquer certaines âmes dites “lève-tard” mais le contexte de son invention justifie néanmoins sa véracité. D’après les dires (mais nous ne sommes pas en mesure de le confirmer avec exactitude), nous devons cette trouvaille linguistique à la plume-pensée de Henry Gauthier-Villars, dit Willy, un écrivain parisien du 19e siècle. Il signifiait ici l’importance d’un lever auroral dans un monde où l’électricité était une denrée rare, afin de jouir d’une lumière naturellement offerte par les cieux, et ainsi prendre de l'avance sur la réalisation de ses ouvrages. Jules Renard, un auteur que nous chérissons, reprend la célèbre formule de manière plus modérée : « Le monde appartient à ceux qui se lèvent de bonne heure, jusqu'à l'heure où les autres se lèvent. »

Il serait peut-être d’une grande prétention de dire que le monde m’appartient, du haut de ma petite personne, mais il est un fait incontestable : ma journée est toute mienne. Et une journée plus longue que la moyenne puisque celle-ci débute, inlassablement, aux aurores. Lorsque le Soleil Roi en personne n’a pas encore entamé son rayonnement. J’emprunte ainsi à la nuit quelques-unes de ses heures noctambules, que j’accueille désormais sans désarroi, avec sagesse.

Je suis membre d’un club très peu prisé et relativement anonyme : le club des lève-très-tôt. Un cercle restreint composé d’âmes solitaires, souvent incomprises, et dont les paupières turbulentes s’agitent dès 4h du matin et sont dans l’incapacité de se refermer, comme entraînées par l’euphorie de vivre une vie... avant la vie.
Est-ce une horloge biologique qui tourne à contretemps ? Sans doute. Ou bien la volonté de profiter d’heures sereines, loin de l’agitation du vivant et des tumultes journaliers ? Assurément. Je fais donc partie de ce cercle très fermé des “auroriens”, et je souhaite, par ma présente plume, en clamer tous les mérites et les vertus. J’ai longtemps vécu ces réveils prématurés comme une tare. Aujourd’hui, pour rien au monde, je n’abandonnerais ces divins matins.

Qu’importe bien l’heure de mon souper et de mon coucher, mon esprit s’éveille chaque matin aux alentours de 4h30-5h, guidé par une pendule interne qui n’en fait qu’à sa tête. Il aurait pourtant tout le loisir de se reposer quelques instants (je ne le contrains pas à l’éveil), mais il s’y refuse. C’est comme s’il cherchait, dans ces quelques heures empruntées à l’aube, une tranquillité véritable. Celle que nous ne possédons plus, plongés dans un monde à l’allure excessive et aux constantes stimulations. Après moult réveils matinaux et leur auto-analyse, j’en viens à l’étonnant constat que le fait de me lever avant le monde me repose davantage que quelques rêves supplémentaires. Il y a dans ces heures une certaine discrétion, une pudeur préservée. Mon monde entier sommeille encore et je n’ai personne à qui parler, aucune obligation à réaliser, hormis celle de prendre mon temps et d’écouter le silence. Je ne suis pas de nature solitaire mais je trouve, dans cet instant de l’aube, tout le plaisir de converser avec moi-même et de n’avoir aucun effort de représentation à faire.

Revenons-en à nos moutons (que je ne compte jamais).
Chaque matin je réalise une routine millimétrée avec une extrême délicatesse, comme si je ne voulais pas déranger Lady Nuit, elle-même encore dans son sommeil.
Mon premier café ? Je le savoure en tailleur sur mon canapé, en fixant la fumée chaude et délicieuse qui s’en échappe. Unique activité. Puis je saisis mon stylo-plume, celui que je conserve depuis les années lycée, celui de mon baccalauréat scientifique, celui du temps où j’ignorais tout de ma destinée. J’écris dans mon carnet de bord ce qui me passe par la tête, sans effet de style, sans crainte d’un regard ou d’une faute d’orthographe. Loin de tout jugement, à l’image de mon intimité au creux de l’aube. Il y a des mots, des phrases, des pensées, des peurs et des joies. Et aucun filtre. C’est la première libération de l’esprit.

Puis, une fois l’esprit exercé, je mets mon corps en mouvement, avec lenteur. Rien ne doit être brusque. Quelques étirements suivis d’une calme gymnastique car, ne l’oublions pas, nous sommes au milieu de la nuit dans un appartement parisien. Les murs sont aussi fins qu’une feuille de papier de riz et les bruits amplifiés par le calme environnement. L’esprit est libéré de ses quelques mauvais nuages, le corps de ses tensions.
Voilà le moment de grâce, celui du soin de mon visage. Ce même visage qui s’exposera dans quelques heures au grand monde et sur lequel je souhaite conserver le secret de mes réveils auroraux. Je me regarde dans le miroir sans trop d’insistance, puis je saisis mon outil magique de massage afin de lisser ma mine, mes traits et avouons-le, ma fatigue. Je masse ensuite mon cuir chevelu pour stimuler la pousse de ma mince crinière et, davantage encore, stimuler mon esprit qui, contre sa volonté, doit maintenant rejoindre le monde des éveillés. La longue douche chaude et parfumée achève ce cérémonial de sérénité et ôte de ma silhouette les songes nocturnes. Car oui, les aiguilles de ma montre se joignent aux premières lueurs et indiquent l’éveil de la ville. Officiellement, la journée commence.

Avant de quitter mon petit logis de tranquillité noctambule, je l’observe attentivement d’un œil franc, souvent sévère, afin de repérer tout ce qui en dépasse et pourrait compromettre sa parfaite harmonie. En quelques rondes, tout s’ordonne sous l’égide de mon mantra : une place pour chaque chose et chaque chose à sa place. Ainsi, je me retire, mes pensées et mes idées également à leur juste place. 

Pour celles et ceux qui aimeraient s’essayer à l’art de s’éveiller beaucoup trop tôt, je vous informe qu’il reste quelques places vacantes au cercle des “lève-tôt”. Une seule chose s’impose, celle d’avancer de quelques heures… votre réveil.

Anna Bartolomei
Au service de l’Officine depuis 2021

The Auroral Hours
by Anna Bartolomei

“The world belongs to those who rise early.” This saying might easily offend some so-called “late risers”. Yet, the context in which it was coined, nonetheless justifies its truth. It is said (though we are unable to confirm this with certainty) that we owe this linguistic gem to the pen and mind of Henry Gauthier-Villars, known as Willy, a Parisian writer of the nineteenth century. He was referring here to the importance of rising at dawn in a world where electricity was a scarce commodity, in order to enjoy the natural light bestowed by the heavens, and thereby gain a head start on one’s work. Jules Renard, an author we hold dear, rephrases this celebrated line in a more measured way: “The world belongs to those who rise early, until the hour when others rise.”

It might be rather presumptuous to claim that the world belongs to me, from my humble small own self. Yet, one thing is undeniable: my day is entirely my own. And it is a longer day than most, for it begins, unfailingly, at the break of dawn. When the Sun King himself has not yet begun to shine. I thus borrow from the night a few of its nocturnal hours, which I now welcome without dismay, with wisdom.

I am a member of a little-coveted and largely anonymous club: the early risers’ club. A select circle of solitary souls, often misunderstood, whose restless eyelids begin to stir as early as four in the morning and are unable to close, as though carried along by the euphoria of living a life… before life begins. Is it a biological clock running out of sync? Undoubtedly. Or perhaps a desire to savour peaceful hours, far from the hustle and bustle of life and the daily turmoil? Certainly. I therefore belong to this very select circle of “early risers”, and I wish, through these words, to proclaim all their merits and virtues. For a long time, I saw these premature awakenings as a curse. Today, for nothing in the world would I relinquish these divine mornings.

No matter what time I have my supper or go to bed, my mind awakens every morning around 4.30-5.00 am, guided by an inner clock that does as it pleases. It could, however, allow itself a few moments of rest (I do not compel it to wake), but it refuses to do so. It is as if, in those few hours borrowed from the dawn, my mind seeks true tranquillity. One that we no longer possess, plunged as we are in a world of excessive pace and constant stimulation. After countless early awakenings and self-reflection, I have come to the surprising conclusion that waking up before the rest of the world gives me more rest than a few additional hours of sleep. There is a certain discretion in these hours, a modesty preserved. My whole world still slumbers and I have no one to speak to, no obligation to fulfil, save that of taking my time and listening to the silence. I am not naturally a solitary person, but in this moment of dawn I find great pleasure in conversing with myself and in not having to put on any pretence.

Let us return to our sheep (which I never count).
Every morning, I carry out a meticulously planned routine with the utmost care, as if I didn’t want to disturb Lady Night, who is still deep in slumber.
My first coffee? I savour it sitting cross-legged on my sofa, watching the warm, delicious smoke rise and curl. My only activity. Then I pick up my fountain pen, the one I’ve kept since my schooldays, the one from my science A-levels, from a time when I knew nothing of my destiny. I write down whatever comes to mind in my journal, without any stylistic flourishes, without fear of a critical eye or a spelling mistake. Far from any judgement, just like my innermost thoughts cradled by dawn. There are words, sentences, thoughts, fears and joys. No filter. It is the first liberation of the mind.

Then, once my mind is focused, I begin to move my body, slowly. Nothing must be abrupt. A few stretches followed by some gentle exercises, for let’s not forget, we are still in the middle of the night in a Parisian flat. The walls are as thin as a sheet of rice paper, and the slightest sound is magnified by the surrounding quiet. The mind is freed from its few lingering dark clouds, the body from its tensions.
And now comes the moment of grace, my facial skincare ritual. This same face that will be exposed to the wide world in a few hours’ time, and upon which I wish to keep the secret of my auroral awakenings. I glance at myself in the mirror without dwelling on it too much before grabbing my magic massage tool to smooth out my complexion, my features and, let’s face it, my fatigue. I follow by massaging my scalp to encourage the growth of my thin mane and, even more so, to stimulate my mind which, against its will, must now join the world of the awake. A long, hot, scented shower completes this ceremony of serenity and washes away the night’s dreams from my body. For indeed, the hands of my watch now join the first morning light, signalling that the city is now waking up. Officially, the day begins.

Before leaving my little haven of nocturnal tranquillity, I observe it closely with an unflinching, often stern eye, to spot anything that might be out of place and disturb its perfect harmony. In a few rounds, everything is in order under the guidance of my mantra: a place for everything and everything in its place. And so, my thoughts and ideas also withdraw to their rightful place.

For those of you who might wish to try your hand at the art of waking up far too early, I’d like to let you know that there are still a few places left in the circle of “early risers”. Only one thing is required: set your alarm a few hours earlier.

Loin de l’Officine l’idée de vous laisser errer – bien que le vagabondage ait du bon – dans les villes où elle s’est installée, sans prendre le temps de se promener aux jardins, de se mettre au grand vert... Ainsi, elle prend à cœur le bien-être de votre beauté mais aussi le bien-vivre de vos songes, éveillés, et vous recommande une sélection de jardins méconnus – ou connus des curieux du voisinage – pour reposer votre esprit l’instant d’une balade.
The Officine does not intend to let you wander – even though wandering is good – in the cities where it has settled, without taking the time to walk through the gardens, venture outdoors... And therefore, she takes to heart the wellbeing of your beauty, but also the wellbeing of your day dreams, and recommends a selection of little-known gardens – or known to the curious in the neighbourhood – enabling you to put your mind at rest the moment of a stroll.

Jardin des Arts – Garden of the Arts
10 rue de l’Hôtel de Ville, 75004 Paris

Le jardin musical et philosophique. Il porte le nom de celui qui fut honoré par le prix Nobel de la paix en 1951. Dans la sérénité de cette balade d’un grand amateur de Bach, quelques accords d’érables-boule, des contre-notes de fleurs, des sonates de platanes.
The musical and philosophical garden. It bears the name of the man who was honoured with the Nobel Peace Prize in 1951. In the serenity of this stroll by a great lover of Bach, a few chords of ball maples, counter-notes of flowers and sonatas of plane trees.

Le Jardin Alpin – The Alpine Garden
Jardin des Plantes, 75005 Paris

L’illustre Jardin des Plantes parisien joue aux poupées russes botaniques… en dissimulant un jardin dans un autre, souvent méconnu et à l’immense sérénité. Imaginé par un botaniste passionné en 1930, André Guillaumin, le “jardin alpin” est un paradis vert de quiétude et de poésie. Il est sans nul doute l’un des plus discrets de la ville et seuls les promeneurs avertis en ont connaissance… maintenant vous en êtes ! Dépourvu de porte d’entrée, son accès se fait par un passage sous-terrain secret situé entre les Grandes Serres et la Ménagerie. Plus de 32 rocailles montagneuses et 2000 espèces de plantes et arbustes sauvages se dévoilent pour charmer le regard, émerveiller les sens et apaiser les âmes.
The illustrious Jardin des Plantes in Paris plays a botanical Russian dolls game, hiding a garden within a garden that is often overlooked and exudes immense serenity. Designed in 1930 by André Guillaumin, a passionate botanist, the “alpine garden” is a lush paradise of peace and poetry. It is undoubtedly one of the city’s most discreet gardens, known only to discerning wanderers… and now to you! With no formal entrance, it can be accessed through a secret underground passage between the Grandes Serres and the Menagerie. Over 32 mountainous rockeries and 2,000 species of wild plants and shrubs are revealed to charm the eye, captivate the senses, and soothe the soul.

Jardin de Kyiv – Kyiv Garden
Abords-du-Petit-Palais, 1 Cr la Reine, 75008 Paris

Se prélasser entre Miscanthus Zebrinus et Miscanthus Gracillimus en cette dépendance végétale appartenant à l’ensemble des jardins des Champs-Élysées. Son nouveau nom, jardin de Kyiv, est en hommage à l’amitié et à la solidarité franco-ukrainienne.
Lazing around between Miscanthus Zebrinus and Miscanthus Gracillimus in this plant dependency belonging to the gardens of the Champs-Élysées. Its new name, Kyiv Garden, is a tribute to Franco-Ukrainian friendship and solidarity.

Jardin Renoir du musée de Montmartre – Montmartre Museum
12 rue Cortot, 75018 Paris

Les jardins de l’impressionnisme, couleurs chaudes et naturelles, à l’image des peintures d’Auguste Renoir qui y a élu domicile au XVIIe siècle. Les fleurs abritées dans les coups de pinceau de l’artiste éclosent en son jardin.
With their warm and natural colours, the gardens of Impressionism reflect the paintings of Auguste Renoir, who took up residence here in the 17^th century. Sheltered by the brushstrokes of the artist, the flowers bloom in his garden.

L’Officine en 2125
par Florian-Élie Vaz

Et si nous avions raison ? Les éternels questionnements des temps modernes sauront-ils trouver validation dans les latitudes futures ? L’Officine répond par l’affirmative : elle propose une dystopie des standards commerciaux et célèbre la conversation qu’elle érige en utopie.

C’était une journée de mars grise et froide. Les horloges sonnaient treize heures. Louise de Taillac, cinquième génération depuis son aïeule Victoire, le menton blotti contre sa poitrine pour échapper au vent violent, se glissa rapidement à travers les immenses vitrines magnétiques du 6 rue Bonaparte. Toute la rue est désormais acquise à l’Officine, petite échoppe repensée par un couple intrépide de commerçants, qui est devenue un fort grand magasin. Après avoir été l’incomprise des traditions d’alors, elle s’est vengée par le succès et a aspiré l’intégralité du bâtiment des beaux-arts de Paris — devenue école nationale d’art calligraphique —, englouti celui de l’école de médecine ainsi que les galeries alentour, toutes ayant périclité depuis la bulle spéculative des cryptomonnaies de mars 2050.

Les arbres et les champs sont légion sur les toits, dont des systèmes aérothermes permettent de simuler avec fidélité les climats. On fait pousser des macérats rares sur les hauteurs de la rue Jacob, des huiles amazoniennes en celle des Saints-Pères. Les parfums de l’Officine, l’Eau Quinte, entrent directement dans les cellules de la peau par ses cinq dimensions. Les ordinateurs n’existent plus, et sont remplacés par des calligraphes de profession, qui élaborent les tickets de caisse, les catalogues de vente et autres joyeusetés de papier.

Le temps est devenu le grand gagnant : l’économie est tournée vers le repos et la capacité d’un individu à renvoyer le soleil, producteur d’énergie pour faire tourner les restes du monde moderne. Les mines belles, éclairées et éclairantes par leur teint produisent l’énergie nécessaire pour la vie. Ce n’est plus la beauté, la jeunesse, en tant que telles, mais la vertu de la lumière qui gouverne. C’est le grand triomphe du bon sens, de la naturalité, du respect des saisons, de la production juste. Le marketing est décédé après le coup d’État des consommateurs orchestré par Georgina Marchais, en 2083 : la manipulation par l’image et les slogans sont désormais interdits par la République française.
Les productions sont raisonnées pour apporter l’équilibre et la justesse : les marques ne peuvent créer qu’une seule nouveauté par an. L’Officine en profite pour élargir ses pérégrinations vers des territoires préservés via son avion solaire, en quête des huiles, poudres et argiles que les siècles ont parachevés du couronnement de l’efficacité.

Les journées ne durent plus 24, mais 72 heures. Le temps est segmenté entre plusieurs sommeils. L’apprentissage devient une passion, à laquelle on possède tout le loisir de s’y consacrer. Les plumes écrivent à l’infini, les âmes terrestres deviennent patientes. Le présent embrasse l’infinitude, le passé sert cette finitude qu’est le souvenir. Le local devient la prééminence et l’ennemi du lointain. Le stress, qui était le carburant infâme mais grisant des époques modernes, n’est plus le malheureux fauteur de troubles de cet éloge de la lenteur.
La ferveur, l’implication, le talent et la résilience sont de nouvelles vertus dont on aime jouir de la célébration sociale qu’ils apportent. 250 boutiques plus tard, l’Officine conserve sa fonction d’oasis apaisante en la ville tumultueuse. Jugée à tort snob, parfois dédaigneuse — son verbe aristocratique ou sa caustique verve ont bousculé les bienséances entrepreneuriales —, elle a œuvré pour imposer son temps, et que le temps lui demande bilatéralement sa main. C’est une union en aucun point arrangée, par une convergence tel le périple du ruisseau vers la rivière. De méandre en méandre sous un façonnement de décennies.

En ces temples de la beauté, dont la longévité s’acoquine à celles des églises, il fait bon temps prendre son temps, en cette société qui avait perdu la capacité de la conversation. Le temps de la conversation, où il fait bon écouter son interlocuteur, plutôt que la vérité de son écran… Et que rendez-vous soit donné dans 100 ans.

Big Buly Brother Buly is watching over you

The Officine in 2125
By Florian-Élie Vaz

What if we were right? Will the eternal questions of modern times find validation in the latitudes of the future? The Officine responds with a resounding yes: it envisions a dystopia of commercial standards and celebrates conversation, elevating it to a utopia.

It was a cold and grey March day. The clocks were striking one o’clock in the afternoon. Louise de Taillac, fifth generation since her ancestor Victoire, her chin tucked up against her chest to shield herself from the fierce wind, slipped swiftly through the immense magnetic windows of 6 Rue Bonaparte. The entire street now belongs to The Officine, a small shop reinvented by an intrepid couple of merchants, which has grown into a grand emporium. Once misunderstood by the traditions of the time, it has taken its revenge through success, absorbing the entirety of the former building of Paris Beaux-Arts - now transformed into the National School of Calligraphic Arts - along with the School of Medicine and the surrounding galleries, all of which have collapsed following the speculative cryptocurrency bubble of March 2050.

Trees and fields abound on the rooftops, where aerothermal systems faithfully simulate climates. Rare macerates are cultivated in the heights of rue Jacob, while Amazonian oils thrive along rue des Saints-Pères. The perfumes of The Officine, the Eau Quinte, permeate the skin cells through its five dimensions. Computers exist no longer, replaced by professional calligraphers who draw receipts, sales catalogues, and other delightful paper wonders.

Time has become the grand victor: the economy now revolves around rest and the ability of individuals to reflect the sun, producing the energy that keeps the remnants of the modern world running. Radiant, luminous faces, with glowing complexions, generate the energy essential for life. No longer is it beauty or youth in their pure forms that reign, but rather the virtue of light itself that governs. It is the great triumph of common sense, of naturalness, of respect for the seasons and fair production. Marketing died after the consumer coup d’état orchestrated by Georgina Marchais in 2083: manipulation through images and slogans is now banned by the French Republic.
Production is carefully planned to bring balance and rightness: brands may create no more than one new product per year. The Officine seizes this cadence, extending its peregrinations to untouched lands aboard its solar plane, in search of oils, powders, and clays refined by centuries and crowned with effectiveness.

Days no longer last 24 but 72 hours. Time is divided by intervals of sleep. Learning becomes a passion, one to which all desired leisure time may be devoted. Quills write endlessly, and earthly souls grow patient. The present embraces infinity, while the past tends to the finite nature of memory. The local reigns supreme, standing as the rival of the distant. Stress, once the infamous yet intoxicating fuel of modern times, no longer disrupts this ode to slowness.
Fervour, dedication, talent, and resilience have become new virtues, joyfully celebrated in the social sphere. After 250 boutiques, The Officine remains a soothing oasis within the tumult of the city. Wrongly deemed snobbish, at times disdainful, its aristocratic tone and sharp wit have unsettled entrepreneurial convention - it has worked to impose its own rhythm, until time itself, in turn, sought its hand. Theirs is no arranged union, but a convergence as natural as the journey of a stream to the river, shaped by decades, winding through meander after meander.

In these temples of beauty, whose longevity flirts with that of churches, it is good to take one’s time, in a society that had lost the art of conversation. The age of conversation returns, where listening to one’s interlocutor is a greater pleasure than the truths flickering on a screen… And let’s meet again in a 100 years.

Big Buly Brother Buly is watching over you

In 1831, the heat and humidity of India, like Princess Alka’s bathing ritual, provide the perfect sensory opportunity for an awareness of beauty. From this perfumed atmosphere, unsuspected fascination for the freedom of Western women burgeons in the heart of young Alka. The questions that accompany her transition to the assertions of adulthood invite us into the Sunday reveries of an Indian princess.

Oils, exfoliants and treatments act as chapters in this sensational ritual. So, will the massage provided using perfumed oils and essential tools, the purifying scrub and the fervent ablutions be the source of an awaited relaxation of both body and mind?

This ceremony takes us as far back in time, in classes and cultures as it does into the mind of a young woman in the grip of the unexpected of a life barely commenced.

En 1831, la chaleur et l’humidité de l’Inde, à l’instar du rituel de bain de la princesse Alka, font l’occasion sensorielle parfaite pour une prise de conscience beauté. De cette atmosphère parfumée, naissent dans le cœur de la jeune Alka des fascinations insoupçonnées pour la liberté des femmes occidentales. Les questionnements qui accompagnent sa transition vers les affirmations de l’âge adulte nous invitent dans les rêveries dominicales d’une princesse indienne.

Ce sont les huiles, les exfoliants et les soins qui font office de chapitres à ce rituel sensationnel. Alors, le massage prodigué grâce aux huiles parfumées et aux indispensables outils, le gommage assainissant et les ferventes ablutions seront-ils à l’origine d’une attendue relaxation du corps et de l’esprit ?

Cette cérémonie nous emporte aussi loin dans le temps, les classes et les cultures que dans l’esprit d’une jeune femme en proie à̀ l’inattendu d’une vie à peine entamée.

Par Victoire de Taillac

Il y a des semaines qui ne vous épargnent pas : des êtres aimés vous quittent, une actualité déprimante et, devant mes fenêtres, une pluie incessante, un ciel gris qui s’abaisse et mon humeur que rien ne relève. Heureusement, toutes les semaines hivernales ne sont pas aussi dramatiques. Il y a aussi des rayons de soleil, le ciel cristallin, les premiers bourgeons, l’éternelle bonne humeur des chiens.

Mon remède pour égayer l’hibernation, un réconfort à toutes les après-midi grises, est végétal et parfumé. J’aime les maisons parfumées, la senteur d’une bougie (Retour d’Égypte) ou d’un alabastre (Alexandrie) qui se rappelle à vous et qui habille la pièce. Mais mes odeurs préférées sont celles des fleurs changeantes au fil des jours : fraîches, entêtantes, discrètes et pour certaines suaves, et sur la fin, presque animales. Des odeurs organiques qui m’enracinent.

Mon année commence toujours avec le tendre mimosa, du mimosa en excès. Pour ce jaune flamboyant, ses pompons duveteux et ce parfum qui l’habillent les premiers jours. Un parfum dans lequel je plonge mon nez dès que je passe à proximité. Entêtant, miellé, aérien, le parfum de mon anniversaire de Capricorne chaque année et ce vœu à réaliser de vivre un jour près d’un mimosa.

Mon autre passion d’hibernation, ce sont ces fleurs à bulbes qui ont le bon goût de fleurir avec les rayons filtrés des fenêtres et l’atmosphère propice de nos intérieurs.
La jacinthe, hyacinthus orientalis, est mon obsession hivernale. Un plaisir éminemment personnel réservé à mon bureau, puisque son parfum très capiteux déplaît aux miens. La douceur de ses notes, suaves à l’extrême, m’enlacent et m’apaisent. Sa hampe florale rebondie me la rend encore plus sympathique. Mes teintes préférées sont les bleus et violettes mais, qui peut résister au rose un jour de blues hivernal ? Une présence incontournable et précieuse, puisqu’il n’existe quasiment plus d’essence de jacinthe, trop compliquée à fabriquer. En parfumerie, elle est recréée par des molécules synthétiques.

Autre ami, l’élégant narcisse, dont le parfum de foin et de miel me donne un avant-goût d’été. Le plus parfumé est le “paperwhite”, narcissus papyraceus. C’est une fleur élégante dont la contemplation me renvoie à la légende de Narcisse, beau au point de tomber amoureux de sa propre image.

Et lorsqu’on a l’allure de l’amaryllis, hippeastrum ambiance, une perfection florale au long cou, le parfum est accessoire, la beauté suffit au plaisir.

« Il y a des fleurs partout pour qui veut bien les voir. »
Matisse

By Victoire de Taillac

There are some weeks that show no mercy: the loss of loved ones, a depressing tide of news, and, outside my windows, unceasing rain, a grey sky stooping ever lower, and my spirits that nothing can lift. Fortunately, not all winter weeks are so dramatic. There are also rays of sunshine, crystal-clear skies, the first buds of spring unfurling, and the eternal good cheer of dogs.

My remedy for brightening up hibernation, a solace for every grey afternoon, is plant-based and fragrant. I love scented homes, the scent of a candle (Retour d’Égypte) or an alabaster (Alexandrie) that gently calls for your attention and clothes the room. Yet, my favourite scents are those of flowers as they change from day to day: fresh, heady, subtle and, for some, velvety, and finally, almost animalistic. Organic scents that ground me.

My year always begins with tender mimosa, mimosa in abundance. For its blazing yellow, its fluffy pom-poms and its fragrance that fills the air in those first early days. A fragrance in which I bury my nose whenever I pass by. Heady, honeyed, airy, the scent of my Capricorn birthday each year, and my wish to one day live near a mimosa tree.

My other passion as I hibernate, is for bulb flowers, which have the good grace to bloom in the filtered light of the windows and the conducive atmosphere of our homes.
The hyacinth, Hyacinthus orientalis, is my winter obsession. It is an eminently personal pleasure reserved for my office, as its heady fragrance is not to the liking of my family. The softness of its notes, suavely intense, enfolds me and soothes me. Its plump flower stalk makes it even more appealing to me. My favourite shades are blue and violet, but who can resist pink on a day of winter blues? It is an indispensable and precious presence, for the essence of hyacinth is almost impossible to find now, being too complex to produce. In perfumery, it is now recreated using synthetic molecules.

Another companion is the elegant narcissus, whose scent of hay and honey grants me a foretaste of summer. The most fragrant is the “paperwhite”, Narcissus papyraceus. It is a refined flower, and contemplating it, I am carried back to the legend of Narcissus, who was so beautiful that he fell in love with his own reflection.

And when one has the allure of the amaryllis, Hippeastrum ambiance, a long-necked floral perfection, fragrance is incidental; beauty alone is enough to delight.

“ There are flowers everywhere for those who care to see them.”
Matisse

La précision d’un mot au service de la beauté

Depuis la nuit des temps – depuis que la Terre est Terre et que la Nature en est mère –, l’Homme explore tous les confins du monde, se perd dans chacun de ses recoins et s’instruit au rythme des saisons. C’est le début d’un voyage infini, guidé par la patience et la curiosité, pour récolter les secrets et rituels de beauté du monde entier, qui, par leur efficacité, résistent au temps et ne subissent aucune obsolescence.

Symbole de virtuosité et de sagesse, la nature recèle de joyaux bruts, aux traits simples mais aux vertus presque divines. Arbres et fleurs, fruits et graines, noyaux et pistils deviennent de précieux atouts du quotidien pour sublimer la peau, dompter la chevelure, conforter la silhouette et apaiser certains maux de la psyché. Des gestes savamment transmis de génération en génération et quelques démonstrations du génie humain permettent de transformer ces matières primaires en huiles, macérats et beurres bienfaisants. Des soins miraculeux qui s’accordent corps et âme sur un point : le moins est toujours le mieux. Surtout quand il est affaire de beauté.

Prendre soin de soi est naturellement source de joie et de satisfaction personnelle. Un art – aussi agréable à maîtriser qu’à partager – qui ne nécessite que très peu de moyens mais réalise de grandes prouesses. De cette simplicité naît la plus bénéfique des récompenses... la Beauté au Naturel.

L’Officine Universelle Buly vous enseigne quelques lexiques bien choisis afin que vos soins chéris, compagnons de salle de bains, n’aient plus aucun secret.

« Nature peut tout et fait tout. »
Michel de Montaigne

LES HUILES DE PLANTES
Directement extraites du noyau, des graines, des pépins ou de la pulpe par pression à froid, les huiles de plantes regorgent de vertus et répondent à tous les tracas que peuvent rencontrer une peau contrariée, une chevelure essoufflée ou bien une silhouette en quête de fermeté. La vertu principale de leur composition est son extraordinaire simplicité : un seul ingrédient nommé par son nom botanique sur l’étiquette.
Les huiles de plantes sont nourrissantes par essence et extraordinairement bien tolérées par la peau. Elles honorent la beauté par leur grande générosité, leur simplicité et leur richesse en vitamines et acide gras. Les précieux ingrédients bruts sont le plus souvent récoltés un à un à la main, et nécessitent grand nombre de contorsions lors de la cueillette. Ils sont généralement pressés (amande douce) ou broyés (abricot) afin d’en extraire les multiples vertus.

LES MACÉRATS
Les macérats de plantes sont obtenus par macération de fleurs, feuilles et autres racines dans une huile végétale bénéfique, généralement de jojoba ou de tournesol. C’est la plus ancienne recette de beauté au monde. Dépoussiérons les fioles, les blouses blanches et les leçons de chimie au service de la beauté : cette manipulation a pour but d’extraire les principes actifs et propriétés des plantes qui ne supportent pas d’être pressées, pour n’en garder que leurs vertus et bienfaits.

LES BEURRES
Les beurres sont les maestros de l’hydratation. Ils réparent la peau, nourrissent les cheveux et s’accommodent de tous les caractères. À l’état liquide dans leur pays d’origine où les températures sont élevées, ils se solidifient en arrivant en Europe, devenant ainsi des soins de beauté du quotidien, aussi pratiques qu’essentiels à l’usage. Ils officient comme baumes universels à conserver toujours prêt de soi.

Precision of language in the service of beauty

Since the dawn of time - ever since the Earth was Earth and Nature was its mother - Man has explored the farthest confines of the world, getting lost in each of its corners and learning from the rhythm of the seasons. This is the beginning of an infinite journey, guided by patience and curiosity, to collect beauty secrets and rituals from all over the world, which, thanks to their effectiveness, stand the test of time and never become obsolete.

A symbol of virtuosity and wisdom, nature harbours raw jewels, with simple features but almost divine virtues. Trees and flowers, fruits and seeds, stones and pistils become precious everyday assets that enhance the skin, tame the hair, comfort the figure and soothe certain psychic woes. Gestures that are skilfully passed down from generation to generation and a few demonstrations of human genius enable these primary materials to be transformed into beneficial oils, macerates and butters. Miraculous skin care products that wholeheartedly converge on one point: less is always more. Especially when it comes to beauty.

Taking care of oneself is naturally a source of joy and personal satisfaction. It is an art - as pleasant to master as it is to share - that requires very few resources but achieves great feats. From this simplicity comes the most beneficial of rewards... Natural Beauty.

The Officine Universelle Buly teaches you some well-chosen lexicons so that your cherished bathroom companions no longer hold any secrets

“Nature is capable of doing everything.”  
Michel de Montaigne 

PLANT OILS
Extracted directly from the stone, seeds, pips or pulp by cold pressing, plant oils are imbued with virtues and are the answer to all problems faced by an upset skin, breathless hair or a silhouette in search of firmness. They are self-sufficient and would not tolerate any company. Their composition is pure and contains no other ingredients.
Plant oils are inherently nourishing and extraordinarily well tolerated by the skin. They honour beauty with their generosity, simplicity and richness in vitamins and fatty acids. The precious raw ingredients are most often harvested one by one by hand, and require a great deal of contortion when picked. They are generally pressed (sweet almonds) or crushed (apricots) to extract their many virtues.

MACERATES
Plant macerates are obtained by macerating flowers, leaves and roots in a beneficial plant oil, usually jojoba or sunflower oil. It is the oldest beauty recipe in the world. Let us dust off the vials, white coats and chemistry lessons in the service of beauty: this manipulation is aimed at extracting the active ingredients and properties of plants that cannot be pressed, so as to retain only their virtues and benefits.

BUTTERS
Butters are the maestros of moisturising. They repair the skin, nourish the hair and adapt to every character. In a liquid state in their countries of origin, where temperatures are high, they solidify when they arrive in Europe, thus becoming everyday beauty care products that are as practical as they are essential. They serve as universal balms to keep close at all times.

À la fois nôtre et pourtant offert à tous, le visage ne se contente pas d’être la somme des éléments perçus – et imposés : un front, un nez, une bouche, un œil, deux... Il est « cette exceptionnelle présentation de soi par soi » (Emmanuel Levinas, Totalité et Infinité). Ainsi le visage se manifeste à autrui pleinement et volontairement, ce qui entraîne l’Officine Universelle Buly à s’y attarder en long. D’une attention toute particulière au réel naîtra le soin du figuré car du visage apparaissent les sentiments. Témoin de sa propre histoire, acteur de son instant présent, le visage a le don de raconter le ressenti de l’être et l’abîme du paraître... il est bien le véritable miroir de l’âme.

« Faut-il peindre ce qu'il y a sur un visage ? Ce qu'il y a dans un visage ? Ou ce qui se cache derrière un visage ? »
Pablo Picasso

L’Œil de la mortalité masculine, Erwin Blumenfeld, 1947
The Eye of male mortality, Erwin Blumenfeld, 1947

Both once ours and yet offered to all, the face is not content to be the sum of perceived – and imposed – elements: a forehead, a nose, a mouth, an eye, two... It is “this exceptional presentation of self by self” (Emmanuel Levinas, Totality and Infinity). The face thus manifests itself fully and voluntarily to others, which is why the Officine Universelle Buly dwells on it at length. This particular attention to reality gives rise to care for the figurative, because the face is the source of emotions. Witness to its own story, actor of its present moment, the face has the gift of telling the feeling of the being and the abyss of the appearance... it is indeed the true mirror of the soul.

“Are we to paint what’s on the face, what’s inside the face, or what’s behind it?”
Pablo Picasso

L’Officine présente le visage de...
The Officine presents the face of...

La Contemplation - The Contemplation
nom féminin - noun
1. Fait de s’absorber dans l’observation attentive
2. Concentration de l’esprit sur des sujets intellectuels
La contemplation est un jeu de l’esprit et du regard. Qu’importe la chose admirée, elle invoque divers protagonistes du visage et fait donc appel à des expressions jumelées : curiosité, insistance, admiration.
1. The action of looking thoughtfully at something for a long time
2. Deep reflected thought
Contemplation is a game of the mind and the eye. Regardless of the object admired, it invokes various protagonists of the face and therefore calls upon paired expressions: curiosity, insistence, admiration.

« Cœur heureux fait visage épanoui. » Proverbe anglais
“A glad heart makes a cheerful face.” English proverb

Gravure de Charles Lemire, dit Lemire Ainé, XIXe siècle
Engraving by Charles Lemire, known as Lemire Ainé, 19th century

La Douceur - The Softness
nom féminin - noun
1. Qualité de ce qui procure aux sens un plaisir délicat
2. Qualité d’un mouvement progressif et aisé, de ce qui fonctionne sans heurt ni bruit Bien qu’il n’en soit pas le seul maître, c’est bien au toucher que bénéficie le plus la douceur. D’une grande complicité, l’un nous permet de profiter de l’autre.
1. The quality of being mild, gentle, or tender
2. The quality of being smooth and pleasant to touch
Although it is not the only master, it is the touch that benefits the most from softness. With great complicity, one allows us to benefit from the other.

« La force se doit d’être toujours tempérée par la douceur. » Lie Zi
“Strength should always be complimented by softness.” Liezi

Gravure de Charles Lemire, dit Lemire Ainé, XIXe siècle
Engraving by Charles Lemire, known as Lemire Ainé, 19th century

L’Amabilité - The Kindness
nom féminin - noun
1. Qualité d’une personne aimable ; manifestation de cette qualité
2. Politesse affable et prévenante ; courtoisie
Faire preuve d’amabilité ne relève guère de l’impossible et confère d’ailleurs au visage une beauté courtoise et attachante. Accrocher un sourire sur ses lèvres, adoucir son regard ou encore délacer ses traits sont autant de gestes qui s’accordent pour former ce que l’on pourrait nommer : l’urbanité.
1. The quality of being generous, helpful, and caring about other people, or an act showing this quality
2. The practice or quality of being kind, considerate and courteous
Being kind is hardly impossible, and it gives the face a courteous and endearing beauty indeed. Hanging a smile on your lips, softening your gaze or even loosen your features are all gestures that combine to form what we could call: urbanity.

« Un mot aimable est comme un jour de printemps. » Proverbe russe
“A kind word is like a spring day.” Russian proverb

Gravure de Charles Lemire, dit Lemire Ainé, XIXe siècle
Engraving by Charles Lemire, known as Lemire Ainé, 19th century

La Parure - The Parure
nom féminin - noun
1. Ensemble des vêtements, des ornements, des bijoux d’une personne en grande toilette
2. Ornement, décor de manière à rendre agréable et beau
L’ornement du visage par le soin devient la plus grande et la plus vertueuse des parures. L’Officine croit avec passion à la force des détails pour un rendu global honorable.
1. Matched set of ornaments (such as clothes and jewellery)
2. Ornament, decoration to make the face pleasant and beautiful
Careful adornment of the face becomes the greatest and most virtuous of adornments. The Officine passionately believes in the power of detail to achieve an honourable overall result.

Gravure de Charles Lemire, dit Lemire Ainé, XIXe siècle
Engraving by Charles Lemire, known as Lemire Ainé, 19th century

« Si tu devais venir à l’Automne,
Je chasserais l’Eté,
Sans souci et sans merci,
Comme De la cuisine, une Mouche. »

“If you were coming in the Fall,
I’d brush the Summer by
With half a smile, and half a spurn,
As Housewives do, a Fly.”

Emily Dickinson

“L’âpre divinité” qu’attribuait le philosophe Friedrich Nietzsche à la “roche sauvage” est entourée d’un véritable mystère. Le minéral, matière inorganique, cristallisée, est le fruit d’un processus géologique immensément long, qui défie la perception humaine du temps.

Puissante, la pierre fait partie intégrante du monde de la beauté dont il constitue un écrin particulier. La construction, très sophistiquée, de superbes thermes dès le Ve siècle av. J.-C. à Rome établit une pratique qui se répand en six siècles dans tout l’Empire. L’usage de ces cathédrales dédiées au bain perdure et se transforme, comme en Afrique du Nord et au Moyen-Orient avec les hammams, faisant du bain dans ce somptueux cadre de pierre le signe d’un art de vivre et d’un puissant rituel social. Aujourd’hui, cette esthétique de pierre se retrouve dans des bains d’exception, tels que les majestueux thermes de Vals en Suisse, construits en 1993 par l’architecte radical Peter Zumthor. Le gneiss, une pierre métamorphique grise, leur confère l’aspect brutaliste d’un monolithe. Qu’elle entoure ou qu’elle nourrisse, la roche majestueuse a toute sa place près du corps et de l’organique pour les ressourcer, à l’infini.

La roche, déclinée en milliers de minéraux dûment classifiés depuis des siècles, recèle de trésors insoupçonnés pour la cosmétique : bien sûr, les poudres d’argiles naturelles de toutes origines qui reminéralisent et apaisent la peau, ainsi que les pierres semi-précieuses, comme le quartz rose ou l’opale dendritique, qui concourent au bien-être, notamment durant les massages. En parfumerie, plus abstraites, les notes minérales, avec leurs accords salés et humides, évoquent une fraîcheur absolue, souvent présente dans les notes de tête, un vent du Nord cristallin, rafraîchissant et énigmatique.

« Ce cabinet était un véritable musée. Tous les échantillons du règne minéral s’y trouvaient étiquetés avec l’ordre le plus parfait, suivant les trois grandes divisions des minéraux inflammables, métalliques, lithoïdes. »
Jules Verne, Voyage au centre de la Terre, 1864

Coupe transversale de la croûte terrestre, Emile With, 1874

As the philosopher Friedrich Nietzsche described, there is a real mystery in “the rough divinity of the wild rock”. Minerals are an inorganic, crystallised matter resulting from an immensely long geological process that surpasses the human perception of time.

With its power, stone is an integral part of the world of beauty, of which it constitutes a special setting. As from the 5th century BC, Roman architects constructed very sophisticated superb baths, thus establishing a practice that spread over six centuries across the entire empire, leaving archaeological evidence that we can observe today. The use of these bath cathedrals continues and is transformed, for instance, in hammams (Turkish baths) in North Africa and the Middle East, where bathing in this sumptuous stone setting becomes the sign of an art of living and a strong social ritual. Today, this aesthetic of stonework is found in exceptional baths, such as the majestic Vals thermal baths in Switzerland, built in 1993 by the radical architect Peter Zumthor. Gneiss, a grey metamorphic stone, gives them the brutalist appearance of a monolith. Whether it encircles or nourishes, the majestic rock plays a significant role with regard to the body and the organic, replenishing them to infinity.

In the form of thousands of minerals duly classified for centuries, rock is full of surprising treasures for cosmetics: natural powdered clays of all origins that remineralise and soothe the skin, but also semi-precious stones such as pink quartz or dendritic opal that contribute to well-being, especially during massages. With their salty and humid accords, the more abstract mineral notes in perfumery evoke absolute freshness often present in the top notes, a crystalline, invigorating and enigmatic wind from the North.

“This firm was a real museum. All samples of the mineral kingdom were labelled in the most perfect order, following the three main divisions of flammable, metallic and lithoid minerals.”
Jules Verne, Journey to the Centre of the Earth, 1864

Crystallised Minerals, Alexandre Isidore Leroy de Barde, first half of the 19th century

It was in Rome, in the year ten BC, that Cassia intimately reveals her beauty routine, a prelude to her meeting with the emperor. This case containing recipes and beauty accessories from near and far is her great treasure. With the help of the curious Phoebe, who knows all the gestures and manners to satisfy the coquettish desires of women, she begins this morning ritual with preciousness and attention to detail.

They chatter and share mundane comments, while preparing her face with balms that are sometimes wonderful, and at times repulsive. Intended for the tenderness of her skin, the ruby colour of her lips, the harmony of her eyebrows, the immaculateness of her teeth, the intensity of her gaze and the choicely chosen message of her perfume, this ceremony is performed in the projection of a sure seduction…

This is how this bundle of references from yesteryear questions the brushstrokes and combs of our time.

A young girl’s toilette, 1st-century fresco, Herculaneum (National Archaeological Museum of Naples)

C’est à Rome, en l’an dix avant Jésus-Christ, que Cassia nous révèle avec intimité sa routine beauté, préambule de sa rencontre avec l’empereur. Son grand trésor c’est ce coffret qui abrite recettes et accessoires de soin, originaires d’ici et d’ailleurs. Aidée de la curieuse Phoebe, qui détient tous les gestes et usages pour assouvir les coquets désirs des femmes, elle entame ce rituel matinal avec préciosité et minutie.

Entre bavardages et commentaires mondains, elles préparent son visage grâce aux baumes parfois merveilleux, parfois repoussants. Destinée à la tendresse de sa peau, au rouge de ses lèvres, à l’harmonie de ses sourcils, à l’immaculé de ses dents, à l’intensité de son regard et au message précieusement choisi de son parfum, cette cérémonie se fait dans la projection d’une séduction certaine…

C’est ainsi que ce bouquet de références d’antan questionne les coups de pinceaux et de peignes de notre époque.

Toilette d’une jeune fille, Fresque du Ier siècle, Herculanum (Musée archéologique national de Naples)

LA VERTU DU TEMPS RALENTI
Qu’il est bon de prendre son temps... par les temps qui courent. Souvent lacunaire et volatile, emporté par la frénésie d’un monde qui tourne à cent à l’heure, Messire Temps se dérobe, il nous fausse compagnie.

Le temps, une notion universellement connue et endurée, demeure néanmoins l’un des grands mystères de l’humanité. Questionné par les têtes pensantes des siècles derniers, il se morphe en mille aspects : la distinction cartésienne du temps et de la durée ; les deux décennies qu’il fallut à Montaigne pour rédiger ses Essais (période nécessaire pour prétendre à la sagesse) ; la fuite perpétuelle et douloureuse de l’instant présent chez Pascal ; Courtin et son Traité de la paresse ou L’Art de bien employer son temps ; la notion bergsonienne qui mériterait sa propre dépêche ; enfin, Kant et sa routine journalière, plus à l’heure qu’une horloge de clocher. Parfois imagé sur les toiles de grands peintres ou interprété dans de mélodieuses partitions, le temps est au cœur des réflexions, et ce depuis toujours.

« Nous ne nous tenons jamais au temps présent. Nous anticipons l’avenir comme trop lent à venir, comme pour hâter son cours, ou nous rappelons le passé pour l’arrêter comme trop prompt, si imprudents que nous errons dans les temps qui ne sont point nôtres et ne pensons point au seul qui nous appartient, et si vains que nous songeons à ceux qui ne sont rien, et échappons sans réflexion le seul qui subsiste. »
Fragment de “Vanité” , Pensées, Blaise Pascal, 1667

On le célèbre autant qu’on ne le redoute, et sa perception s’harmonise au gré des humeurs, des tempéraments et des occupations : de l’ennui où il semble s’éterniser à l’infini, aux instants de joie où il se fait fugace. Le rapport au temps est propre à chacun, mais une idée demeure irréfutable : il est plus agréable de vivre en prenant son temps. Accordons-lui conjointement l'espace d’exister. En vacances comme à la maison, en amitié comme en amour – l'amour qu'on destine à autrui comme celui que l’on se porte. Enfin, pour prendre soin de sa beauté. Étirer un mouvement quelques secondes supplémentaires, se masser sans hâte, ralentir sa cadence et prêter attention à ce qui se joue autour de soi.

« Le temps adoucit tout. »
L’Ingénu, Voltaire, 1767

Halte à tous les vifs caractères et autres grands pressés des temps modernes qui s’élancent dans la vie sans profiter du paysage. Halte à tous les lapins blancs d’Alice au Pays des Merveilles dont la perpétuelle tardiveté cause bien des tourments. Halte enfin à tous ceux qui, par peur de manquer de temps, restent statiques face à la ronde exemplaire des aiguilles horlogères. Apprenez à dépenser l'instant sans lui courir après. Autorisez-vous quelques ralentissements et gardez en tête que la perte de temps n'est point paresse, mais bien preuve de raison.

« Mon passe-temps favori, c’est laisser passer le temps, avoir du temps, prendre son temps, perdre son temps, vivre à contretemps. »
Françoise Sagan

Nature morte à la dormeuse, Henri Matisse, 1940

THE VIRTUE OF SLOWING DOWN
It is so pleasant to take our time... these days. So often fleeting and elusive, swept away by the frenzy of a world spinning at breakneck speed, Master Time slips away, leaving us behind.

Time, a notion universally known and endured, remains nonetheless one of the great mysteries of humanity. Questioned by the great thinkers of the past few centuries, it takes on a thousand forms: the Cartesian distinction between time and duration; the two decades it took Montaigne to write his Essays (a period deemed necessary for any claim to wisdom); the relentless, painful flight from the present moment in Pascal’s thought; Courtin and his Traité de la Paresse (Treatise on Laziness), or L’Art de bien employer son temps (The Art of Making Good Use of One’s Time), the Bergson’s notion that deserves a dispatch of its own; and lastly, Kant and his daily routine that was more punctual than a church clock. Sometimes depicted on the canvases of great painters or interpreted in melodious scores, time has always been at the heart of our reflections.

“We never keep to the present. We anticipate the future as if we found it too slow in coming and we were trying to hurry it up, or we recall the past as if to stay its too rapid flight. We are so unwise that we wander about in time that do not belong to us, and do not think of the only one that does; so vain that we dream of times that are not and blindly flee the only one that is.”
Fragment from “Vanité”, Pensées, Blaise Pascal, 1667

We celebrate it as much as we dread it, and the way we perceive it varies according to our moods, temperaments and occupations: from the boredom in which it seems to stretch to infinity, to moments of joy when it slips away like a wisp. Each and everyone’s relationship with time is unique, yet one truth remains undeniable: life is more pleasant when we take our time. Let us give it the space it needs to exist. On holiday and at home, in friendship and in love - the love we feel for others and the love we extend to ourselves. And finally, the time to take care of our beauty: prolonging a gesture by a few more seconds, massaging ourselves without haste, slowing down our pace and paying attention to what is going on around us.

“Time softens everything.”
L’Ingénu, Voltaire, 1767

A halt to all the lively characters and other great hurriers of modern times who rush through life without taking advantage of the scenery. No more Alice in Wonderland white rabbits whose perpetual tardiness causes so much torment. Stop, at last, all those who, for fear of running out of time, remain static in the face of the exemplary round of the clock hands. Learn to spend the moment without chasing after it. Allow yourself a few slowdowns and keep in mind that wasting time is not laziness, but proof of reason.

“My favourite pastime is letting time pass, having time, taking my time, wasting time, living against the clock.”
Françoise Sagan

Women in the Garden, Claude Monet, 1866

Comment la coiffure se fait miroir de l’humeur
par Anna Bartolomei

Il est souvent plus facile de connaître l’état d’esprit d’une personne par simple observation que par l’usage de la parole. Car si parfois les mots peuvent être trompeurs, le regard lui, ne ment pas. Il en est étrangement de même pour la coiffure. À l’image d’une boule de cristal, les cheveux des uns – et plus particulièrement leur agencement – font la curiosité des autres. Si l’on suggère que le visage est le miroir de l’âme, alors la coiffure devient aisément celui de l’humeur. Je dois reconnaître qu’il y a quelque chose de récréatif (voire plaisant) dans l’acte de contempler la coupe des personnes qui m’entourent, tout particulièrement au travail, car celle-ci prend l’allure d’un présage : la journée sera-t-elle douce ou contrariante ?

Officiant pour une marque où le cheveu a toute son importance, il était tout naturel que je me penche de plus près sur la question. Après réflexion, elle détient autant de réponses que d’épis sur ma tête. Il n’est pas ici affaire de jugement ou d’apparence, mais d’un principe bien plus profond que je nommerai “la psychologie du cheveu”, qui, soit dit en passant, mériterait bien une branche dédiée dans l’étude du genre humain. Que cache cette mèche placée avec minutie entre la tempe et le regard ? Pourquoi cette crinière habituellement bien ordonnée est-elle aujourd’hui en crise de rébellion ? Est-ce que ce chignon tiré à quatre épingles précède quelques décisions sévères ou tout simplement une réunion de la plus haute importance ? Une crinière lisse qui ondule comme par magie n’annonce-elle pas un déjeuner galant ? Chaque mouvement de mèche impose un nouveau scénario et il est parfois ardu... de ne pas perdre la tête !

Puis, en observant les coiffes des autres et en imaginant les histoires qu’elles suggèrent, je me suis alors demandé si moi-même j’étais épiée. Peut-être que ce que je souhaite cacher par-dessus tout, mon humeur, était finalement bien visible, là, au sommet de mon crâne. Et, c’est non sans surprise que je découvris que les coiffures que j’arbore au bureau (fièrement ou a contrario, avec discrétion) étaient toutes incroyablement codifiées : les deux nattes sont un acte préparatoire à une festivité ; elles sont essentielles pour obtenir de gracieuses ondulations. Si vous me voyez débarquer avec un chignon miniature entouré d’un grand chouchou de velours, prenez garde ! Ce chignon signifie “ne pas déranger, je risquerais de mordre”. C’est la coiffure des nuits mal lunées et des journées grinçantes. La tresse unique et haut perchée ? Je souhaite paraître apprêtée sans trop d’effort ou bien, que j’offre à mes cheveux un bain d’huile en toute impunité (et sans intimité). Enfin, les jours de félicité absolue, j’arbore des cheveux parfaitement propres et démêlés, ayant reçu tous mes soins au petit matin. Ils sont libres, soyeux et virevoltants, portés par un bon vent, le mistral des jours heureux où l’air est frais, le ciel bleu et l’humeur radieuse.

Après ces quelques vers révélateurs, je me retire et me consacre à l’observation des crinières avoisinantes et à l’élaboration de théories imaginaires. J’espère surtout avoir suscité chez vous quelques nouvelles activités péri-professionnelles. Maintenant prenez miroir et étudiez votre humeur.

Anna Bartolomei
Au service de l’Officine depuis 2021

“La Guerre des coiffures n’aura pas lieu”, extrait du magazine Le Miroir de la Femme, 1958, photo prise à mon bureau – 27/29 rue Guénégaud, Paris 6e

How hairstyle mirrors the mood
by Anna Bartolomei

It is often easier to gauge a person’s state of mind simply by observing them than by talking to them. Words can sometimes be misleading, but the gaze never lies. Strangely enough, the same is true of hairstyles. Like a crystal ball, the hair of some – and more specifically how it is arranged – arouses the curiosity of others. If we suggest that the face is the mirror of the soul, then hairstyles easily become the mirror of mood. I must admit that there is something almost playful (even delightful) about contemplating the hairstyles of those around me, especially at work, as it takes on the appearance of an omen: will the day be pleasant or trying?

Working for a brand where hair holds a central place, it was only natural that I should look more closely into the matter. Upon reflection, it conceals as many answers as there are strands on my own head. This is not a matter of judgement or appearance, but of a much deeper principle that I shall call “the psychology of hair”, which, by the way, deserves a dedicated branch in the study of humankind. What lies beneath that carefully placed strand of hair between the temple and the eye? Why is that usually well-ordered mane in the throes of rebellion today? Does that immaculately pinned-up bun herald some stern decisions or simply a meeting of the utmost importance? And does that sleek mane, wavy as if by magic, not hint at a romantic lunch? Every movement of a hair lock suggests a new scenario, and it can sometimes be arduous... not to lose one’s head!

Then, observing others people’s hairstyles and imagining the stories they suggest, I began to wonder whether I myself was being watched. Perhaps what I wanted to cover up most of all, my mood, was ultimately clearly visible there, at the crown of my head. And, to my surprise, I discovered that the hairstyles I wear at the office (proudly or, conversely, discreetly) were all remarkably codified: two plaits are a preparatory act for a celebration; they are essential for achieving graceful waves. If you see me arrive with a miniature bun surrounded by a large velvet scrunchie, take heed! This bun means “do not disturb, I might bite”. It’s the hairstyle for ill-tempered nights and grumpy days. The single, high-perched braid? It means I wish to appear well put-together without too much effort, or that I want to give my hair an oil bath with complete impunity (and without privacy). Lastly, on days of absolute bliss, I favour hair that is perfectly clean and detangled, having given it my full attention at first light. It is free, silky and twirling, carried by a gentle breeze, the mistral of cheerful days when the air is fresh, the sky is blue and the mood is radiant.

After these few revealing lines, I shall withdraw and devote myself to observing the surrounding manes and to devising imaginary theories. Above all, I hope to have inspired you to take up a few new professional side pursuits. Now take a mirror and study your mood.

Anna Bartolomei
In the service of the Officine since 2021

Regina Cordium, Dante Gabriel Rossetti, 1860

Un conte de l’Officine Universelle Buly

Il était une fois, dans un Paris fort, fort lointain, une Officine aux bois impériaux et aux verreries cristallines, qui renfermait en son antre un trésor dont la valeur égalait celle de mille et une montagnes d’or. Il était gardé par une princesse à la chevelure soyeuse, tirée en un chignon, la jupe longue et plissée pour parure. Dans son œil on pouvait lire l’étincelle du savoir et l’intelligence du sage. Sur son visage, la beauté incomparable d’un ange. De vaillants explorateurs – et certains mercenaires – partirent à sa conquête, boussoles et cartes en main, sans ne jamais parvenir à trouver l’entrée de ce temple enchanteur.

Un beau jour, quelques siècles plus tard, un jeune dandy à l’allure soignée et aux épis correctement peignés, arpentait les rues du très côtoyé 6e arrondissement à la recherche de quelques nouvelles aventures. Non loin des abords de la Seine, en la rue Bonaparte, il aperçut la lueur d’une discrète lumière. Le courageux jeune homme poussa la poterne et fut plongé dans une semi-obscurité – divinement parfumée – à l’accueil chaleureux. Il gratta une allumette, et, à la clarté d’une flamme dansante, la magie opéra. Stupéfaction ! Des flacons de verre, des pierres précieuses, des poudres colorées, des vases antiques, des bijoux capillaires aux lettrages dorés, des boîtes à baumes et autres splendeurs s’accumulaient à perte de vue. Un véritable palais de bois et de marbre ! Fièrement, une lanterne trônait sur l’imposant comptoir. Il l’observa, la frotta mais rien ne se produisit. Il l’observa encore. Puis, pris d’ingéniosité, poussa délicatement le petit interrupteur en laiton. Clic. La salle s’éclaira de toute sa grandeur et une senteur digne des cieux enivra le jeune aventurier. Mais c’est sans nul doute notre Belle Princesse, face à lui, qui fit succomber son cœur et lui fit tourna la tête. De cette lumière enchantée naquit un amour sillonné de parfum. Lanterne en main et trésors en poche, ils vécurent heureux, parfumés et éternellement beaux.
« Qui frotte la lanterne se verra enivré de parfum... »

« On peut répandre la lumière de deux façons : être la bougie, ou le miroir qui la reflète. »
Edith Wharton

Aladin dans le jardin magique, Max Liebert, 1912
Aladin in the Magic Garden, Max Liebert, 1912

A Tale of the Officine Universelle Buly

Once upon a time, in a Paris far, far away, there was an Officine with imperial woods and crystalline glass, which held within its depths a treasure worth as much as a thousand and one mountains of gold. It was guarded by a princess with silky hair, pulled back into a bun, wearing a long, pleated skirt as adornment. In her eyes, one could read the spark of knowledge and the wisdom of a sage. Upon her face, the incomparable beauty of an angel. Valiant explorers – and a few mercenaries – set out to conquer it, compasses and maps in hand, yet never managed to find the entrance to this enchanting temple. One fine day, a few centuries later, a young dandy with a neat appearance and carefully combed hair was strolling through the streets of the fashionable 6th arrondissement in search of new adventures. Not far from the banks of the Seine, on Rue Bonaparte, he caught sight of the glow of a discreet light. The brave young man pushed open the gate and found himself plunged into semi-darkness – divinely perfumed – greeted with warmth. He struck a match, and in the flickering light of the flame, the magic began. Astonishment! Glass vials, precious stones, coloured powders, antique vases, hair jewellery adorned with gilded lettering, boxes of balms and other splendours were piled up as far as the eye could see.

A magnificent palace of wood and marble! A lantern sat proudly upon the imposing counter. He looked at it, rubbed it, but nothing happened. He looked at it again. Then, struck by a stroke of genius, he gently pressed the small brass switch. Click. The room lit up in all its grandeur and a heavenly scent intoxicated the young adventurer. Yet, it was undoubtedly our fair princess, standing before him, who stole his heart and turned his head. From this enchanted light sprang a love filled with fragrance. Lantern in hand and treasures in their pockets, they lived happily ever after, fragrant and eternally radiant. “Whoever rubs the lantern will be enraptured by its scent…”

“I am out with lanterns, looking for myself”
Emily Dickinson

Emily Dickinson, after a photograph, portrait painted by Laura Coombs Hills, 1924

En janvier, le ciel fait ce qui lui plaît. Les astres mouvants prennent leur toute nouvelle disposition, les planètes – après avoir tournoyé 360 jours durant – se font immobiles, les constellations s’alignent en faveur de l’an fraîchement venu. Un nouveau climat karmique souffle sur le globe et caresse ses hôtes – ô simples terriens : un souffle de construction plutôt que de disruption, de cohérence plutôt que d’errance, de réalisation plutôt que d’hésitation. Les projets laissés en suspens en l’an deux mille vingt-cinq prennent leur envol, l’esprit gagne en clarté, le corps éprouvé, en sérénité. Une année de transition, somme toute, où l’unique condition imposée par les cieux serait d’oser agir.

Selon le dicton, il est toujours de bon ton d’agir, et non de réagir.

L’Officine croit aux présages célestes et interprète, du haut de son comptoir boisé, les mouvements des astres, l’allure des constellations afin d’y lire quelques prémonitions. Que vous soyez un fervent connaisseur astral, un chiromantique avéré, un curieux de l’imaginaire ou un éternel dubitatif, il vous sera agréable de découvrir ce que le ciel prévoit pour votre signe du zodiaque et ce que l’Officine conseille pour votre beauté.

In January, the sky does as it pleases. The moving stars take up their brand-new positions, the planets – after circling for 360 days – stand still, and the constellations align themselves in favour of the freshly arrived year. A new karmic climate sweeps across the globe and caresses its dwellers – O simple earthlings: a breath of construction rather than disruption, of coherence rather than wandering, of fulfilment rather than hesitation. The projects left suspended in the year two thousand and twenty-five take flight, the mind gains in clarity, the body, though tried, finds serenity. All in all, a year of transition, where the only condition imposed by the heavens is daring to act.

As the saying has it, it is always better to act than to react.

The Officine believes in celestial omens and, from behind its wooden counter, interprets the movements of the stars and the bearing of the constellations in order to read their premonitions. Whether you are a fervent astral connoisseur, a proven palm reader, curious about the imaginary, or an eternal doubter, you will delight in discovering what the heavens have in store for your zodiac sign and what the Officine recommends for your beauty.

Allégorie de l’astrologie, Jacques Dumont, 1743 / Allegory of Astrology, Jacques Dumont, 1743

À chaque figure zodiacale, son soin dédié
For each zodiac figure, its devoted care product

L’Iconoclaste Verseau – The Iconoclast Aquarius

En cette année inédite, la maturité est de rigueur, on quitte le monde adolescent pour rejoindre celui – ô combien effrayant – des grandes personnes. Et, quoi de plus adulte que d’être l’heureux propriétaire d’un ingénieux peigne pliable, de surcroît gravé à son nom, toujours à portée de veston et d’épi malvenu. Un nouveau mot d’ordre : “Let’s comb the rebellion away!”
In this unprecedented year, maturity is essential as we leave adolescence behind and enter the – O so daunting – world of adulthood. And what could be more grown-up than being the proud owner of an ingenious folding comb, engraved with your name, always at hand in your jacket pocket, ready to tame any untimely hair tuft. A new watchword: “Let’s comb the rebellion away!”

Les Insaisissables Poissons – The Elusive Pisces

Les astres convoquent la lucidité et invitent à laisser au passé les confusions et autres affaires suspendues. Accompagné d’un esprit clairvoyant et d’un corps parfaitement libéré, vous voguerez à votre aise dans ce bain de bon sens, comme un poisson dans l’Eau Triple !
The stars call for clarity and invite you to leave behind the confusion and other unresolved issues. With a clairvoyant mind and a perfectly liberated body, you will glide comfortably in this bath of good sense, like a fish in Eau Triple!

Le Fougueux Bélier – The Impetuous Aries

Ami(s) bélier, cette année, vous cultiverez les vertus de la lenteur afin d’agir avec davantage d’entendement, moins d’empressement. La consumation d’une Bougie Odoriférante devient l’allégorie du temps qui passe. Un temps volontairement long (près de cent heures de combustion) qui offre tout l’espace nécessaire à une réflexion profonde, grand prérequis aux prises de décisions raisonnées. Un conseil ? Tournez sept fois vos cornes avant de foncer.
Dear Aries friends, this year, you will cultivate the virtues of slowness in order to act with greater discernment and less haste. Burning a scented candle becomes an allegory for the passing of time. A deliberately long time (nearly one hundred hours of burn time) providing all the space necessary for deep contemplation, a great prerequisite for well-reasoned decisions. A word of advice? Turn your horns seven times before charging ahead.

Le Taciturne Taureau – The Taciturn Taurus

2026 raisonne un retour au calme et à la stabilité après les quelques tumultes et ombrages de l’an passé. On veillera à brosser, sans regret, les tracas accumulés lors des douze derniers mois, à l’aide d’une brosse à ongles en acétate. N’oubliez pas le dessous des sabots pour que l’encrage au soi intérieur s’en voie renforcé.
2026 heralds a return to calm and stability after the storms and shadows of the past year. We will take care to brush away, without regret, the troubles accumulated over the last twelve months, with the help of an acetate nail brush. Do not forget the underside of your hooves so that your anchoring in the inner self is all the more strengthened.

Les Gémeaux Créateurs – The Creative Gemini

Présage d’une grande créativité et d’un besoin de liberté... du corps comme de l’âme. Cet élan libérateur est entre vos mains – bâtisseuses magistrales de tout projet – qui se verront consolées par un onguent divin : la Double Pommade Concrète. Gémellité absolue, ce tube d’un rouge flamboyant pourrait bien initier autant d’hydratation que d’exaltation artistique, car la main de l’artiste ne saurait souffrir d’un manque de douceur.
A sign of great creativity and a need for freedom... of body as of soul. This liberating surge lies in your hands – master builders of any project – who will be comforted by a divine ointment: the Double Pommade Concrète. An absolute twin, this flamboyant red tube could well initiate as much hydration as artistic exaltation, for the hand of the artist cannot suffer from a lack of softness.

L’Empathique Cancer – The Empathic Cancer

L’année sera socialement studieuse. Il vous faudra trouver l’équilibre idéal entre une protection saine et un repli défensif. En d’autres termes, ami(e)s cancer, ouvrez et fermez vos pinces à bon escient, afin que vos choix relationnels se fassent avec pondération et vos gestes envers vous-même avec douceur, accompagné de ce pinceau fleur à l’extrême délicatesse.
This year will be a socially studious one. You will need to find the ideal balance between healthy protection and defensive withdrawal. In other words, dear Cancer friends, open and close your claws wisely, so that your relational choices are made with discernment and your gestures towards yourself are gentle, accompanied by this flower brush of utmost delicateness.

L'Indomptable Lion – The Untameable Leo

Les astres flamboyants – à l’image de votre crinière – vous convient à exprimer votre moi intérieur, sans pour autant faire preuve d’un orgueil excessif. À la manière du Baume des Muses Métallique qui, une fois exposé au grand monde, se range discrètement dans son écrin de velours... Soyez ostentatoire, mais avec raison.
The glorious stars – like your mane – beckon you to express your inner self, without displaying excessive pride. In the manner of the Metallic Baume des Muses, which, once revealed to the world, discreetly returns to its velvet case... Be ostentatious, but with good reason.

La Prudente Vierge – The Cautious Virgo

Quelques changements sont à prévoir et forceront les natifs vierge à lâcher prise et à abandonner leur vigilance coutumière, qui peut parfois ôter à l’instant, toute sa spontanéité. Vous explorerez de nouvelles habitudes exaltantes, comme celle d’hydrater sa peau chaque jour au sortir du bain avec un Lait Virginal parfumé avec candeur et justesse.
Some changes are to be expected and will compel Virgo natives to let go and abandon their customary vigilance, which can sometimes rob the moment of all its spontaneity. You will explore new, thrilling habits, such as moisturising your skin every day after the bath with a Lait Virginal, scented with candour and subtlety.

L’Indécise Balance – The Indecisive Libra

Balance... les éternelles équilibristes, vont redéfinir certaines relations, qu’elles soient d’ordre professionnel ou intime. La recherche d’une nouvelle stabilité soulagera assurément leur esprit, dont le caractère indécis s’avère éreintant. Un équilibre nouveau qui penchera grandement en leur faveur, à l’instar des six fioles de parfum de La Sizaine Parfumée. La résolution de l’année : trouver parfum à sa peau et à sa personnalité, sans hésitation aucune !
Libra... eternal seekers of balance, will redefine certain relationships, whether professional or intimate. The pursuit of a new stability will undoubtedly ease their minds, whose indecisive nature can be exhausting. A new balance that will lean strongly in their favour, like the six perfume vials of La Sizaine Parfumée. The New Year resolution: find a perfume that suits your skin and personality, without hesitation!

Le Téméraire Scorpion – The Audacious Scorpio

Les cieux vous incitent à faire grand ménage autour de vous pour davantage de clairvoyance et moins d’offuscation. L’ordre est souhaitable sur le plan matériel, relationnel et... capillaire, grâce à cette divine brosse démêlante qui pique au premier regard et adoucit en un geste toutes les crinières à pinces.
The heavens urge you to do a thorough clearing around you, for greater clarity and less confusion. Order is desirable on a material, relational and... capillary level, thanks to this divine detangling brush that pricks at first glance and softens all tangled manes in one stroke.

L’Aventureux Sagittaire – The Adventurous Sagittarius

Un air de nouveauté souffle sur vous, ami(e)s sagittaire, et résonne comme la promesse de nouvelles rencontres amicales et d’horizons variés. Autant d’opportunités à côtoyer l’inattendu, à plier bagage, à faire voyage, correctement accompagné(e) de ce Nécessaire du Petit Voyageur qui renferme mille et un soins essentiels pour une beauté vagabonde mais ordonnée.
A breath of novelty blows upon you, dear Sagittarius friends, and resonates like the promise of new friendships and varied horizons. So many opportunities to encounter the unexpected, pack your bags and travel, properly equipped with this Little Traveller’s Kit, which holds a thousand and one essentials for a wandering but well-ordered beauty.

Le Méthodique Capricorne – The Methodical Capricorn

Cette ère nouvelle testera votre sens du devoir en adoucissant quelques-uns de vos traits de caractère qui, de prime abord, peuvent sembler rigides. Ils sont cependant de fervents révélateurs de votre sens de la responsabilité. Restez ferme mais tout en délicatesse, à l’image de la peau attendrie par la douceur d’une huile de prune de Gascogne.
This new era will test your sense of duty by softening some of your traits of character that may seem rigid at first glance. Yet, they remain steadfast indicators of your sense of responsibility. Remain firm but tender, like skin softened by the gentle touch of Gascony Plum Oil.

“We’re all born under the sun
Affected by the pull of the moon
Regis and the born of the end
It’s the zodiac, zodiac fate”
Zodiacs, chanson de Roberta Kelly, 1977

LISTEN HERE

Grandiloquente, impératrice, broussailleuse, soyeuse… les qualificatifs ne manquent pas à l’appel sur cet attribut pilaire qui traversa l’Histoire avec un panache digne d’un roman trépidant. Dans l’Égypte des pharaons, la barbe est symbole de divinité ; elle représente la force et le courage à Sparte lorsqu’elle est davantage philosophique à Athènes : on préfère la décapitation plutôt que d’exécuter le crime de l’ôter ! Les siècles suivants n’augurent rien de bon et instaurent une ère paradoxale : bannie à Rome pour l’image négligée qu’elle imprègne sur les faciès, elle est finalement introduite pour imiter l’apparence sage des Grecs… son apparition et ses disparitions sur les visages européens dureront au moins quinze siècles. Fait notable, au XVe siècle : le barbu Henri VIII n’a-t-il pas instauré un impôt progressif selon la taille de la crinière arborée ? Sa douce fille aura pitié des petites pousses, et ordonne l’effectivité de la fiscalité pour les barbes « de plus de deux semaines ». XVIe siècle : la Cour italienne est en vogue, elle sensibilise l’aristocratie européenne à l’arborer. François Ier de France relance la mode avec une codification érigée en marqueur social. Au XVIIe, on siffle la fin de la récréation pilaire sur les joues et les mentons : la perruque est adoptée. Un siècle plus tard, en Russie, re-belotte ! Pierre le Grand instaure l’impôt sur la barbe : elle est jugée trop paysanne dans un pays en pleine transformation. Au XIXe, il suffit : Nicolas Ier réintroduit la moustache tsarine, même sort pour Alexandre II qui ose la barbe. En France, les poètes, écrivains, hommes d’État les arborent avec fierté et… triomphant gabarit. Tantôt absente, tantôt présente, le paradoxe flirte avec la schizophrénie esthétique : elle revient lors des mouvements hippies des années 1960-70. De nos jours, loin des tendances : il est davantage question de sensibilité personnelle. Et il convient si on l’arbore, d’en prendre grand soin. Avant la creation d’un nouvel impôt !

« La barbe ne fait pas le philosophe. »
Plutarque

Portrait de Joseph Roulin, Vincent Van Gogh, 1889

Grandiloquent, empress, bushy, silky... there is a great number of adjectives to describe this hairy attribute that has travelled through history with a panache worthy of a thrilling novel. In the Egypt of the Pharaohs, the beard was a symbol of divinity; in Sparta, it represented strength and courage, while in Athens it was more philosophical: people preferred to be decapitated rather than carry out the crime of shaving it off! The following centuries did not bode well and established a paradoxical era: banished in Rome for the neglected image it impregnated on faces, it was finally introduced to imitate the wise appearance of the Greeks… its appearance and disappearances on European faces lasted at least fifteen centuries. Noteworthy fact, in the 15^th century, the bearded Henry VIII introduced a progressive tax according to the size of the mane. His sweet daughter took pity on little beards, and ordered the effectiveness of taxation for beards “longer than two weeks”. 16^th century: the Italian Court was in vogue, making the European aristocracy aware of the need to wear it. François I of France revived the fashion with a codification set up as a social marker. In the 17^th century, the end of hair amusement on both cheeks and chins: the wig was adopted. A century later, in Russia, Peter the Great introduced the tax on the beard: it was considered too peasant in a country in the throes of transformation. With the advent of the 19^th century, Nicolas I reintroduced the Tsarina moustache, and Alexander II dared to wear a beard. In France, poets, writers, statesmen sported them with pride and… triumphant stature. Sometimes absent, sometimes present, the paradox flirts with aesthetic schizophrenia: it returned during the hippie movements of the 1960s and 70s. Today, trends are no longer relevant: it is more a question of personal sensitivity. If you wear it, it is recommendable to take great care of it. Before the launch of a new tax!

“A beard does not make a philosopher.”
Plutarque

C’est ici le parfum qui fait la maison. L’heure n’est donc pas au spectacle, mais bien au parfum du quotidien. Habiter son foyer pleinement et le meubler de ses goûts et de son imaginaire parfumé. Cette mise en senteur se doit d’être à l’image de l’habitant, audacieux ou délicat, c’est selon. L’architecture olfactive est une construction intime et éphémère. À chaque saison son identité olfactive, à chaque jour son humeur odoriférante. De même, à l’instant d’odorer son intérieur, le geste a toute son importance : le crépitement d’une flamme, l’ouverture d’une porcelaine, l’élan d’une allumette, le déclic d’un interrupteur, enfin, le silence d’un crayon… autant de gestes qui parfument avec justesse et élégance et embellissent le plaisir d’être chez soi.

Telle une frontière invisible à franchir, le parfum d’intérieur dénote avec celui du dehors. Le chez-soi parfumé se fait l’ultime repère de l’intime. Pleinement vôtre, il permet, plus rapidement, de s’abandonner au charme et au confort de sa demeure. C’est bien le parfum qui fait la maison.

Intérieur d’une salle à manger - Martin Drolling, 1816

Une maison parfumée, un enchantement du quotidien
« Parfumer sa maison est un exercice de style bénéfique à la douceur de vivre, aux humeurs de ses habitants et de ses visiteurs. Mon premier usage, banal et indispensable, est de domestiquer les odeurs familières. Le second est d’accentuer l’allure d’un décor en sélectionnant la juste senteur pour l’atmosphère d’une pièce. Dans les officines, la collection des parfums d’atmosphère est généreuse afin de respecter la singularité des goûts et des inclinaisons de chacun.Ce savoir-faire parfumé se déploie à travers différents instruments : bougies, bois, alabastres, allumettes et encens. Une quête d’architecture olfactive à entreprendre dans nos vies avec le même panache que les aristocrates de la cour impériale de Heian, au XIe siècle au Japon, qui se livraient à des tournois d’odeurs en mélangeant encens, aromates et bois odorants. Imaginer le parfum d’une pièce comme on le ferait d’un parfum de peau, qu’on choisit pour soi, c’est pour moi la touche ultime et immatérielle de la décoration. À chaque pièce son parfum, une identité olfactive qui tapisse silencieusement les murs. Elisabeth de Feydeau écrit joliment : « Dans la civilisation islamique, le beau se respire et respirer donne la vie ». Cette tradition arabe des fumigations de bois et d’encens dans les rituels de réception, les ancêtres de nos bougies parfumées, reflète le désir universel de partager la beauté. Parfumer sa maison est un geste intime et le signe d’une certaine hospitalité olfactive. Accueillir l’autre aimablement signifie l’intimité partagée. Une maison parfumée avec délicatesse comme un savoir-vivre pour soi et pour les autres. » Victoire de Taillac

CORPUS POÉTIQUE POUR INTÉRIEUR PARFUMÉ

« Volupté des parfums ! – Oui, toute odeur est fée :
Si j’épluche, le soir, une orange échauffée,
Je rêve de théâtre et de profonds décors ;
Si je brûle un fagot, je vois, sonnant leurs cors,
Dans la forêt d’hiver les chasseurs faire halte ;
Si je traverse enfin ce brouillard que l’asphalte
Répand, infect et noir, autour de son chaudron,
Je me crois sur un quai parfumé, de goudron,
Regardant s’avancer, blanche, une goélette,
Parmi les diamants de la mer violette. »
François Coppée, Promenades et intérieurs, 1872

« C’étaient de ses chambres de province qui nous enchantent de mille odeurs qu’y dégagent les vertus, la sagesse, les habitudes, toute une vie secrète, invisible, surabondante et morale que l’atmosphère y tient en suspens ; odeurs naturelles encore, certes et couleur du temps comme celles de la campagne voisine, mais déjà casanières humaine et renfermées, gelée exquise industrieuse et limpide de tous les fruits de l’année qui ont quitté le verger pour l’armoire: saisonnière mais mobilière et domestique, corrigeant le piquant de la gelée blanche par la douceur du pain chaud, oisives et ponctuelles comme une horloge de village, flâneuses et rangées, insoucieuses et prévoyantes, lingères, matinales, dévotes, heureuses d’une paix qui n’apporte qu’un surcroît d’anxiété et d’un prosaïsme qui sert de grand réservoir de poésie à celui qui la traverse sans y avoir vécu. L’air y était saturé de la fine fleur d’un silence si nourricier, si succulent que je ne m’y avançais qu’avec une sorte de gourmandise. » Marcel Proust, Du côté de chez Swann, 1913

Portrait de Marcel Proust, Jacques-Émile Blanche, 1892

It is the scent that makes it home. This is therefore not a time for show, but for everyday perfume. Inhabit your home fully and furnish it with your tastes and your fragrant imagination. The scent must reflect the image of the inhabitants, be them bold or delicate. Olfactory architecture is an intimate and ephemeral structure. Each season has its own olfactory identity, each day its own fragrant mood. Likewise, when it comes to perfuming your home, gesture is of utmost importance: the crackle of a flame, the opening of a porcelain container, the flick of a match, the click of a light switch, and lastly, the silence of a pencil... all so many gestures that perfume with precision and elegance enhancing the pleasure of being at home.

Just like an invisible boundary to be crossed, the interior fragrance differs from that of the exterior. The perfumed home becomes the ultimate landmark of intimacy. First of all, it is entirely yours, and enables you to quickly surrender to the charm and comfort of your own home. It is the scent that makes it home.

Interior with a woman at the virginal, Emanuel de Witte (1660-1667)

A perfumed home is a daily delight
“Perfuming your home is an exercise in style that enhances the art of living and lifts up the moods of its inhabitants and visitors.
Both trivial and essential, my first use is to tame familiar smells. The second is to accentuate the allure of a décor by choosing the right scent for the atmosphere of a room. In the Officines, the collection of home fragrances is generous, so as to respect the singular tastes and inclinations of each person. This perfumed know-how is deployed through different tools: candles, wood, alabasters, matches and incense. A quest for olfactory architecture to be undertaken in our lives with the same panache as the aristocrats of the imperial court of Heian, in 11^th century Japan, who engaged in scent tournaments by mixing incense, aromatics and fragrant woods. Imagining the perfume of a room as you would imagine a skin perfume, that you choose for yourself, is for me the ultimate, immaterial touch in interior decoration. Each room has its own scent, an olfactory identity that silently lines the walls. Elisabeth de Feydeau splendidly writes: “In Islamic civilisation, beauty is breathed and breathing gives life”. This Arab tradition of wood and incense fumigations in hospitality rituals, the ancestors of our scented candles, reflects the universal desire to share beauty.
Perfuming your home is an intimate ritual and a sign of olfactory hospitality. Welcoming others kindly means sharing intimacy. An exquisitely scented home is a way of life for yourself and for others.” Victoire de Taillac

POETIC CORPUS FOR A FRAGRANT INTERIOR

“Houses and rooms are full of perfumes,
the shelves are crowded with perfumes,
I breathe the fragrance myself and know it and like it,
The distillation would intoxicate me also, but l shall not let it.”
Walt Whitman, Song of Myself, 1855

“They were rooms of that country order which fascinate our sense of smell with the countless odours springing from their own special virtues, wisdom, habits, a whole secret system of life, invisible, superabundant and profoundly moral, which their atmosphere holds in solution; smells natural enough indeed, and coloured by circumstances as are those of the neighbouring countryside, but already humanised, domesticated, confined, an exquisite, skilful, limpid jelly, blending all the fruits of the season which have left the orchard for the store-room, smells changing with the year, but plenishing, domestic smells, which compensate for the sharpness of hoar frost with the sweet savour of warm bread, smells lazy and punctual as a village clock, roving smells, pious smells; rejoicing in a peace which brings only an increase of anxiety, and in a prosiness which serves as a deep source of poetry to the stranger who passes through their midst without having lived amongst them. The air of those rooms was saturated with the fine bouquet of a silence so nourishing, so succulent that I could not enter them without a sort of greedy enjoyment.”  Marcel Proust, Swann’s Way, 1913